Alla kallar mig Sebastián, utom mina barn, som kallar mig pappa. Den som just har sagt dessa ord är en lång, burly man med lockigt hår och en mörk hy.
Han såg ut som en pojke trots sitt gråa hår och föddes för 51 år sedan i Ciudad Camargo, Chihuahua, och döptes till Enrique Carvajal. Ciudad Camargo, 150 km sydost om huvudstaden i Chihuahua, grundades omkring 1790, i halvökenland och sträckte sig över Conchosfloden och Bolson de Mapimí.
”Jag kommer från norr och norr är omgiven av öken, men öken i alla avseenden. Jag tillbringade min barndom och tonåren bland popplar och valnötsträd i de stora utrymmena. Dricker den intensiva blå himmel, genomskinligheten av dess ljus och glansen av dess sand ”.
”Min stad var en stad med så många, med stora brister av alla slag och jag stannade där tills jag slutade gymnasiet. Att veta att målaren Siqueiros var min landsman fick mig att vilja imitera honom och att resa till Mexiko för att fortsätta mina studier. Min mamma var ett avgörande inflytande under mina första år med sitt stöd och råd. Han lärde mig måla blommor och gav mig önskan att göra saker bra ”.
Vid 16 års ålder, med många illusioner och hans examen under armen som vilken huvudstad som helst, reste han till Mexico City. Det är tänkt att vara som Siqueiros; Han går på Academia de San Carlos och registrerar sig i målningskurser, men inser snart att hans verkliga intresse är skulptur.
"Jag bodde i San Carlos, det var mitt hem tack vare conciergeens medverkan som tillät mig att stanna över natten, för jag hade inte tillräckligt med pengar för att betala för ett rum i ett pensionat." För att betala för sina studier och tillgodose hans behov arbetade han där han kunde, tvättade och spelade güiro i personbilar.
Från lite sömn och dåligt ätande gick han ner i vikt och en dag somnade han i klassen och låg på en bänk. Läraren insåg det och sa till de andra eleverna: "pojkar, rita San Sebastián." Någon tid senare kommenterade poeten Carlos Pellicer till honom vid en måltid att han såg ut som en San Sebastián de Botticelli. Senare nämnde en europeisk konstkritiker att det såg ut som en målning av Saint Sebastian.
”Jag blev smickrad och började tänka att jag kunde anta det som en pseudonym. Det låter bra, det uttalas nästan detsamma på olika språk och alla kommer ihåg det, och jag reflekterade att det kunde fungera kommersiellt.
Enrique Carvajal blev över natten Sebastián, och det nya namnet var som en lycklig charm, eftersom förmögenheten började le mot honom och strax efter vann han det första priset i National School of Arts årliga tävling. Plast
”Sebastián är mitt namn, mina vänner kallar mig Sebastián. Jag signerar Sebastián på kreditkortet och på checkkontot ... ”(jag glömde att fråga honom om han också använder namnet i passet).
Sedan han var liten har Sebastián varit en glupsk läsare och hans nyfikenhet uppfylls i San Carlos-biblioteket. Uttröttligt läser han teoriböcker, arkitektoniska avhandlingar, författare som Leonardo och Vitruvius och bekantar sig med de stora renässansmålarnas och skulptörernas arbete. Närmare influenser som Picasso, Calder och Moore kommer att inspirera honom för hans senare arbete.
”Jag övar alltid och letar efter en ny möjlighet till uttryck. Jag söker utbyte av idéer, arbetar i team, bildar grupper, med en önskan att få tittaren med nya idéer. och mitt arbete kännetecknas alltid av vetenskaplig noggrannhet, av den djupa studien av geometri ”.
När han pratar om hans transformerbara strukturer förklarar han: ”i den första delen av min skulpturproduktion designar jag dessa transformerbara som en slags cocktail av två vetenskapliga discipliner som bärs inom geometrin, blandat med min intuition och min poetiska känsla för att skapa en skulptur det är manipulerbart, en leksak som provar tittaren att förvandla den och som är didaktisk, som lär omvandlingen av färg och form. Den roll som betraktaren spelar är deras deltagande, där konst och spelet om form och färg sammanfaller, från skott till volym och tillbaka till skott ”.
Att prata om de individuella och grupputställningarna som Sebastián har deltagit i skulle vara oändligt; Det räcker att säga att de överstiger tre hundra. Listan över hans utmärkelser är också mycket lång. Hans verk visas i privata samlingar och museer i Mexiko, USA, Sydamerika, Europa, Israel och Japan.
Hans intresse för stadsarkitektur har lett honom till att föreslå lösningar i öppna utrymmen, som den kosmiska mannen på Mexico City flygplats, Tláloc vid UNAM, Röda lejonet i Paseo de la Reforma, La Puerta de Chihuahua och La Puerta de Monterrey, och många fler i landet och utomlands. Ett av hans mest kända verk är kanske Caballo's Head, en 28 meter hög metallstruktur målad gul, som ligger på Paseo de la Reforma och Avenida Juárez, och som kom att ersätta den gamla statyn av Carlos IV de Tolsá populärt kallad "El Caballito".
”Jag kommer ihåg vad som hände med mitt arbete, en kontrovers uppstod för och emot det. Fortfarande gillar många mexikaner det inte. "
