Lär dig mer om de estetiska mode som rådde under kolonialtiden och vilken inverkan de hade på koloniala byggnader.
I vårt land hade de två kulturerna som slogs samman i kolonin en djup religiös känsla där ritualer, legender och gamla trosblandningar blandades som ledde till en ny uppfattning. Den infödda hade fortfarande inte återhämtat sig från den överraskning som orsakades av den oförskämda invasionen, när han redan arbetade hårt för att bygga tempel och byggnader.
Arrangemanget av bosättningarna följde i allmänhet två grundläggande strukturer: en var det schackbrädformade rutnätet - en form som författaren Bernardo de Balbuena i 1600-talet skulle jämföra med schackbrädet - som i sitt arbete Mexican Grandeur. Även om dess användning var vanligt i de europeiska städerna på den tiden var det en lösning som antogs av många folk på grund av dess enkelhet, även om det inte bör glömmas att fördelningen av inhemska städer snarare berodde på en rumslig konfiguration som var nära kopplad till deras vision. världens och universums kosmologi.
Den andra strukturen var den av bosättningarna som var tvungna att anpassa sig till terrängens geografiska särdrag; i sådana fall följde layouten topografiska oegentligheter och anpassade gator och torg till omgivningen. De urbana egenskaperna av gruvkaraktär arrangerade mycket nära mineralavlagringar och vener sammanföll ibland med de gamla spanska städerna av moriskt ursprung.
I början av kolonitiden var många av templen och klostren som byggdes av de ljuvliga ordningarna som kom till Nya Spanien (franciskaner, Dominikaner och Augustinier) tänkt med imponerande former som liknade fästningar. Många av grundarna som anordnades av dessa byggmästare var ordnade på det sätt som beskrivits ovan och huvudgatorna ledde till templet, vars dekorativa aspekter på estetisk nivå svarade på tidens konstnärliga mode. Här är några av dem.
Gotiska: Det skapades i Frankrike i slutet av 1100-talet och varade fram till 1400-talet. Dess huvudsakliga kännetecken är användningen av den spetsiga bågen, rosfönstren och glasmålningsfönstren som belysningselement samt häftiga valv för överföring av laster och tryck från valven. Allt detta spelar en dekorativ roll samtidigt, eftersom det här är en stram stil. Dess arkitektoniska utrymmen identifieras av den vertikala linjärismen som konfigurerar dess kolumner och revben, som när de konvergerar i den centrala nyckeln förvandlas till valv. Det introducerades till Mexiko på 1500-talet. Det finns inget exempel på ren gotik i vårt land.
Plateresk: Denna märkliga stil - harmonisk blandning av trender som introducerades i Spanien av tyska, italienska och arabiska artister - framkom i Spanien mot slutet av 1400-talet och utvecklades under första hälften av 1500-talet. Som en helhet hänvisade det till alla dessa verk av arkitektur, möbler och mindre konst som är tänkta och utförda av silversmeder. I de platereska elementen från gotisk, italiensk renässans och morisk stil konvergerade. Dess tillämpning i Nya Spanien berikades särskilt genom tolkningen av inhemska hantverkare, som gav det en speciell touch genom att inkludera pre-spansktalande symboler. I allmänhet kännetecknas den av användningen av en rik dekoration baserad på vegetabiliska guider, kransar och grotesker i dörr- och fönsterkarmar, liksom i kolumner och pilastrar. Det finns också medaljonger med representationer av mänskliga byster och kolumnerna är balustraderade; vissa körfönster är ädelstenar och ibland användes stora rosfönster på fasaderna på samma sätt som de gotiska templen i europeiska städer.
Barock: Det framkom som en gradvis utveckling av renässansstilen och dess varaktighet omfattade ungefär de första åren av 1600-talet till det sista av arton, men med sina egna stadier av systematisk utveckling i sökandet efter nya former och dekorativa linjer. Stilen nådde också de målningar och skulpturer som gjordes under tiden.
Nykter eller övergångsbarock: Den hade ungefär kort varaktighet, troligen från 1580 till 1630. Den kännetecknades av användningen av vegetabilisk dekoration i dörrar och bågar, kolumner uppdelade i tre sektioner dekorerade med remsor anordnade vertikalt, horisontellt eller i form av band i sicksack och utskjutande taklistar med lister och inlägg.
Solomonisk barock: Varaktigheten av denna fas av barockperioden är mellan 1630 och 1730. Introduktionen i Europa berodde på den italienska arkitekten Bernini, som kopierade en kolumn som araberna hittade på en plats där Salomos tempel skulle ha varit. . Stilen införlivade användningen av dessa spiralformade pelare i den allmänna dekorationen av fasaderna på tempel och byggnader, återvände aspekter av den tidigare modaliteten och berikade den med några av sina egna motiv.
Barockstål eller churrigueresk stil: Det användes som en dekorativ form mellan åren 1736 och 1775 ungefär. Det utvecklades från den nya tolkningen av europeiska arkitekter, av grekiska pelare som bestod av inverterade pyramidformade piedestaler, kronade med byst eller gudar. Det introducerades i Spanien av arkitekten José Benito de Churriguera - därav namnet - och hade sin storhetstid i Mexiko. Jerónimo de Balbás var den som introducerade honom till landet. Även om det har sagts att stilen tog ett visst arv från Plateresque, ledde dess speciella smak för utsmyckade utsmyckningar den till det yttersta av skapelser fulla av kransar, vaser, rosetter och änglar som täckte hela fasader.
Ultrabarock: Det är en obegränsad tilläggsavgift för churriguereskens dekorativa aspekter, vilket skapar transformationer och deformationer av klassiska, barocka och churrigueresque-arkitektoniska element som resulterar i krökta prydnadselement som upphöjer proportionerna. Stilen uppnådde stor teknisk perfektion inom stuckaturmodellering och träsnideri.
Neoklassisk: Det är den stilistiska strömmen som uppträdde i Europa under andra delen av 1700-talet i syfte att återta de dekorativa normerna i de gamla klassiska stilarna i Grekland och Rom. Akademins betydelse i Mexiko under 1700-talet hade stort inflytande på acceptansen av det nyklassiska, förutom den ekonomiska boom som Nya Spanien gick igenom.
