Gustavo Pérez, arkitekt av lera

Pin
Send
Share
Send

Keramik är den äldsta hantverkare och kreativa aktivitet som vi är medvetna om. Arkeologiska utgrävningar har upptäckt föremål som producerats för mer än tiotusen år sedan.

Keramik är den äldsta hantverkare och kreativa aktivitet som vi är medvetna om. Arkeologiska utgrävningar har upptäckt föremål som producerats för mer än tiotusen år sedan.

Traditionellt har keramikern varit en ödmjuk, anonym hantverkare som producerar utilitaristiska föremål, och bara sällan stiger han till ett högre plan av konstnärlig pretention.

I öst skiljer man inte mellan hantverkare och konstnär; produkten av en okänd keramiker kan ses som ett konstverk, och i Japan hedras mästarkrukare och betraktas som "nationellt arv."

Det är i detta sammanhang som Gustavo Pérez och hans stora keramikproduktion dyker upp. Med nästan trettio års yrkesverksamhet berättar han med sina egna ord:

I min ungdom; När det var dags att välja en universitetsexamen hade jag stor osäkerhet om vad jag skulle göra i livet. Den oro ledde till att jag tittade på andra icke-traditionella områden och jag stötte på keramik. Jag anser det och jag har alltid levt det som ett mycket lyckligt möte, för han hade inget tidigare intresse för plastkonst, det vill säga; inte som en möjlighet för professionell utveckling

1971 gick han in på Ciutadella School of Design and Crafts, där han stannade i två år och fortsatte sedan sin lärlingsutbildning i Querétaro i ytterligare fem år. 1980 fick han ett stipendium i två år vid Dutch Academy of Art, och från 1982 till 1983 arbetade han som gäst i det landet. När han återvände till Mexiko 1984 installerade han verkstaden ”El Tomate” i Rancho Dos y Dos, nära Xalapa. Sedan 1992 arbetar han i sin egen verkstad i ZencuantIa, Veracruz.

Jag arbetade på språng och försökte tjäna pengar på de beställda föremålen. Jag anser mig självlärd, testar material och läser böcker om tekniska och stilistiska aspekter, särskilt japansk konst.

Samtida keramik i västvärlden har fått en återuppkomst som en möjlighet till unikt och oupprepbart konstnärligt uttryck, och helt skilt från dess nyttovärde, från ett orientaliskt inflytande som främst sprider sig till England, tack vare Bernard Leach-skolan, som studerade i Japan på tjugoårsåldern.

Gustavo ger röst till jorden och lever med lera, med sin lera, som är en blandning av olika leror som han förberett.

I keramik har de tekniker jag hittat hittats, upptäckts genom försök och fel och börjat om. Det är svårt att uppfinna något nytt, allt är redan gjort, men det finns utrymme för personlig skapelse.

Att upptäcka keramik som mitt livs axel innebar fascinationen och utmaningen att komma in i en värld där allt ignorerades och vars tusenårshemligheter skulle vara tillgängliga från handelsområdet.

Handel är kunskap, händer och ackumulering av erfarenhet varje dag. Handel är passion och det är också disciplin; arbete när arbete är ett nöje och även när det verkar omöjligt eller värdelöst. Envis och till synes meningslös insistering leder ibland till viktiga resultat. Enligt min egen erfarenhet har inget viktigt i mitt arbete någonsin hittats utanför verkstaden; Och alltid, bokstavligen, rödhänt ...

Gustavo har just återvänt från en tre månaders vistelse i Shigaraki, Japan, där det finns en mycket viktig tradition att bränna lera i vedeldade ugnar.

I Japan är konstnären ansvarig för alla faser i processen och är därför den enda skaparen. Det ideal som det strävar efter är sökandet efter viss ofullkomlighet i formen eller i glasyren.

Varje keramiker vet hur ofta det oväntade och det oönskade inträffar i handeln och vet att det tillsammans med den oundvikliga frustrationen är mycket viktigt att noggrant observera vad som har hänt, för just det ögonblicket av kontroll kan leda till en upptäckt av okänd friskhet; olyckan som en slits öppen för möjligheter som aldrig tidigare övervägs.

Mitt arbete söker rötter, det elementära, det mest primitiva. Jag har länkar, referenser med pre-spansktalande traditioner, med Zapotec-konst och keramik från Nayarit och Colima. Även med japansk konst och med några samtida europeiska keramiker ... är alla influenser välkomna och kommer från andra språk, såsom målningen av Klee, Miró och Vicente Rojo; Jag har verk vars inflytande kommer från min kärlek till musik ...

Varje lera, varje sten, talar ett annat, unikt, outtömligt språk. Att lära känna det material man väljer är en grundläggande process och jag kontrollerar hur lite jag vet det när jag upptäcker det; med alarmerande och underbar frekvens, hur den reagerar annorlunda.

Att ändra en borstas position, ett fingertryck, fördröja eller förflytta en fas av processen kan innebära att okända uttrycksmöjligheter uppträder.

1996 godkändes han för antagning till International Academy of Ceramics, som är baserat i Genève, Schweiz, och där främst japanska, västeuropeiska och amerikanska konstnärer är representerade.

Vi är två medlemmar från Mexiko: Gerda Kruger; från Mérida, och jag. Det är en grupp som gör det möjligt att skapa mycket rika relationer med de bästa krukmakarna i världen, som öppnade dörrarna för mig att resa till Japan och lära mig om avantgardetrender och få vänner med artister från hela världen. Detta är mycket viktigt för mig: med hänsyn till att jag professionellt bor mycket i Mexiko.

Källa: Tips från Aeroméxico nr 7 Veracruz / våren 1998

Gustavo Pérez, arkitekt av lera.

Pin
Send
Share
Send

Video: Lecture and on stage interview with Dorte Mandrup, Dorte Mandrup Arkitekter (Maj 2024).